人类社会发展已进入21世纪。随着科学技术的迅猛发展,越来越多的行业不可避免地受到高科技的影响而发生了重大变革。
计算机(电脑)技术的广泛应用是20世纪至21世纪人类社会重大变革中一项最显著、最有影响力的壮举。计算机因其本身优越性已普遍被人们接受、喜爱,甚至成了不可替代品。计算机处于领先地位是不言而喻的。
计算机的普遍使用也给一些行业带来了冲击。传统的书法也不例外,同样受到了强有力的冲击。
计算机打印出来的篆、隶、楷、行书等字体,不论是造型结构,还是笔画布局,都给人工整划一、匀称透气的舒服感,是任何手工都望尘莫及的。这就是计算机字的最大优点,既规范又格式化,深受大众喜爱。
就在计算机为我们提供各式整齐、规范的汉字同时,我们也不难发现,计算机它不能给出造型各异、变化万千的草书字。
是什么原因使计算机在草书字面前倍感困惑而不能随意再现自我呢?
我个人认为:这是因为计算机的创意空间被人脑的创意所左右。计算机不可能领先人脑,创作出无限变化的书体。计算机只能是一台模仿人脑的高性能机器,丝毫也不能与人脑的智能相比。
书法各体之中大凡能被计算机取而代之者,除了它有被计算机所喜爱的特征外,一个重要的原因是它缺乏艺术的个性。通俗地说,它的艺术特征性不明显。在过去没有计算机的时代,人们研习书法,无一不是陶冶情操,自得其乐,或附庸风雅。但更多的是表达一种思想感情。有的也是公文的需要。当然,思想交流、公文书写都应符合大众的口味。整齐、工整、规范的字必然深受人们的喜爱,在书法艺术领域独领风骚,具有神圣不可动摇的地位。历代君王、风流才子无不为此苦心习练、精益求精,并对此顶礼膜拜,推崇备至。
随着时代的发展,社会的需求也在不断增加。写字成了我们日常工作、学习、生活中一大不可缺少的需要。它不仅要求写得正确、写得好看,还要求速度快,可大可小。人们常想要是有一种机器能做到这些要求该多好。应运而生的是计算机字的出现。计算机字的出现不能不说它是生产力发展的大飞跃,它大大提高了工作效率,满足了人们的需要。在写字方面更是简化了人们繁杂的劳动,让“写字”变得轻松、快捷。计算机字的出现是人类历史上一场具有划时代意义的深刻变革,大大缩短了人类历史发展的漫长历程。
纵观书法艺术的历史,我们不难发现,在生产力发展尚不成熟时期,简单的手工劳动是社会文化生活的主体,人们所从事的一切文化活动无不打上原始手工艺的烙印。这里包括在龟背、竹简、牛骨上的刻字。随着时代的发展,造纸、印刷术的出现,这种传统手工艺被逐渐取代,毛笔成了进行文化交流的主要工具。书法艺术也进入了一个崭新的时代。这个时期涌现了一大批书体各异、风格独特的书法家:颜真卿、柳公权、欧阳修、王羲之、张旭、怀素、米芾等等。从他们身上我们可以看到中国书法艺术源远流长。正是一代又一代大书法家对书法艺术的忘我追求,一丝不苟,精益求精和不懈努力,中华民族的璀璨文化历史才如此辉煌,华夏文明才会有如此精彩的乐章。
现行的计算机字整齐、美观,但与中国传统书法相比,美中不足的是它缺乏艺术的美感,造型单一、呆板,很难感受到汉字造型的艺术个性美,这也是计算机字的一大弊端。因为计算机都是程序化、格式化,更何况汉字造型艺术要求的多变性,不允许单调、乏味的重复再现,因此,表现个性是计算机无法做到的。
中国传统的行书、草书,特别是草书,追求的是个性表现,展现的是汉字造型的动态美,或如行云流水,或慢板如影,或力拔山兮、气贯长虹,无一不在变化,不在流动。草书中尤其忌讳在一篇文章中同一个字完全相同的写法。如东晋大书法家王羲之在《兰亭序》中的20多个“之”字,就形态各异,造型万千,这个有这个的神态,那个有那个的风韵,无一相同。令后人叹为观止,茅塞顿开,文人墨客有口皆碑。这种变幻无常、形态万千的艺术美,计算机是望尘莫及的,这是计算机本身的缺陷决定的。不难想象,计算机的局限也是由人脑智能化因素决定的。正如计算机能够给出各种规范的字却不能给出组合精美的文章。从数学的意义上说,仅仅从一万个不同的汉字中可重复的选取一千个字组成一段文章,其选法又叫组合数是[C110000]1000=104000。一个超大的天文数字。从如此庞大的组合数中选出精美文章的几率太小太小。由此可见,计算机的识别能力还远远达不到行书草书所具有的艺术表现力所能涉及的信息量超大这种高智能化水平,也是任何高智能化工具无法取代的。
我认为,即使是在科技飞速发展的今天,行书草书字体仍有着广阔的发展前景,这也是由它自身的艺术魅力决定的。行草书的不可替代性,除了它自身的因素以外,还有一个重要的因素是艺术作品的唯一性。众所周知,尽管当今的高科技手段能将任何一种艺术品模仿得惟妙惟肖,但是它毕竟不是艺术品。仿真术的前提必须是在先有原物的基础上,再运用高科技手段将艺术品扫描,仿制出与艺术真品几乎完全一样的东西。但这样的东西永远只能有一个名字,那就叫赝品,不可能成为真正的艺术品。就像欧洲文艺复兴时期曾出现过的许许多多赝品一样,复制者为利益驱动,模仿大师的绘画手法、色调和构图,制作出一幅又一幅赝品。尽管赝品与大师的作品十分相似,但无论从绘画的技巧还是用色的质感等等都无法与真品相提并论。这些复制者们煞费苦心,真可谓呕心沥血,但是他们忽视了一个最基本的原则,那就是他们违背了艺术作品的唯一性原理。
众所周知,世界上任何一件货真价实的艺术品只可能是艺术家独具匠心的艺术精品,而且是唯一的,不可能有两件完全相同的艺术精品。王羲之在创作《兰亭序》后,尽管后来他又重新反复写了几遍,但始终感觉找不到当时的“灵感”。也许是受当时的环境、气氛、创作意境的影响,作者无法找回创作《兰亭序》的艺术氛围。事实上,自然界中任何事情的发生,都不可能完全相同的重复出现第二次。正如一位哲学家说的:一个人不可能从某一地点重复两次过同样一条河。这里所指的不可重复因素主要是指时间和空间的不可轮回性。艺术家在创造艺术作品的时候,同样也存在着诸多的不可轮回因素,如时间、空间、创作环境、情绪、灵感等等。然而这些因素也都使艺术作品的创作具有很强的独立性和唯一性。
艺术创作的最大特点就是追求强烈的艺术个性。尽管在创作手法上有某些相同的地方,但个性始终是存在的,并且不可替代。计算机书体等于印刷体,它缺乏的正是这种个性鲜明的艺术特征,所以它完全不具备艺术性,或者说丝毫不具备艺术作品的基本要素。
计算机时代创造的计算机字把人们带入了一个写字轻松、快捷的工作环境,大大地提高了人们的工作效率,但计算机却不能代替每个人创作出各具风格的书法艺术作品。
综上所述,追求书法艺术的个性美,弘扬中华民族传统的书法艺术将是我们热爱书法艺术人士永远不能放弃和终生追求的,而且也是责无旁贷的。特别是行草书体,其研究、探索、艺术风格的不断创新、前景是无限光明的,是最具艺术生命力的。让我们在高科技时代,携手并肩共创书法艺术的崭新未来。 |